Pembuatan Font : Tips dan Teknik Tipografi

Pembuatan Font : Tips dan Teknik Tipografi – Tipografi adalah subjek yang sangat luas, dan bahkan desainer grafis profesional tidak memiliki waktu untuk sepenuhnya menjelajahi dunia desain tipe. Namun, mengetahui beberapa tip tipografi untuk memformat teks akan meningkatkan desain Anda dalam sekejap.

Pembuatan Font : Tips dan Teknik Tipografi

monofonts – Tipografi adalah elemen desain transformatif, menyatukan tata letak Anda dan memberi desain Anda kepribadian, gaya, dan suara yang berbeda. Baca terus untuk menemukan lima tip dan teknik tipografi untuk membuat tata letak berbasis tipe Anda sebaik mungkin.

1. Mulailah dengan font berkualitas tinggi

Makanan hanya sebaik bahan yang Anda gunakan untuk memasak. Tipografi tidak berbeda. Kecuali jika Anda mendesain tipografi khusus, font adalah blok bangunan mendasar dari setiap tata letak tipe yang bagus.

Google “font” dan Anda akan menemukan ribuan situs yang menawarkan font gratis yang tersedia untuk unduhan instan. Apa tangkapannya? Untuk satu hal, font ini jarang berkualitas tinggi ada alasan bagus mengapa font ini ditawarkan secara gratis.

Situs font gratis berkembang pesat dari pendapatan iklan sambil menyediakan font ‘baru’ bagi pengunjung. Bukan berarti semua font gratis itu buruk lihat Google Fonts untuk font berkualitas tinggi dan sumber terbuka untuk digunakan dalam proyek pribadi dan komersial tetapi karena gratis, font tersebut juga tidak eksklusif.

Jika Anda sedang mengerjakan proyek beranggaran besar, ada sejumlah pengecoran terkenal untuk sumber font kelas satu dan asli. Grup-grup ini merancang tipografi luar biasa yang akan memikat setiap juru ketik. Lineto , The League of Moveable Type , dan Monotype hanyalah beberapa di antaranya.

Jika anggaran Anda sedikit lebih ketat, ada juga berbagai toko font online yang fantastis dengan tipografi yang dihasilkan dari pabrik pengecoran, serta penawaran dari desainer tipe independen. Anda juga akan menemukan versi modern dan orisinal dari tipografi klasik yang sangat disukai.

FontShop, FontSpring dan MyFonts semuanya adalah sumber font tepercaya yang bervariasi dalam harga dan kualitas, tetapi sedikit perburuan akan menemukan beberapa permata. Lisensi komersial, font gratis berkualitas tinggi mungkin terdengar seperti unicorn, tetapi memang ada jika Anda tahu di mana mencarinya. FontSquirrel adalah tempat yang tepat untuk menemukan font yang sedang diuji coba oleh desainer sebelum rilis berbayar.

Baca Juga : Cara Membuat Font : 8 Tips Tipografi untuk Desainer 

2. Pahami cara memasangkan tipografi

Sumber font yang bagus hanyalah sebagian kecil dari pertempuran. Anda juga harus mempertimbangkan bagaimana tipografi akan bekerja sama dalam tata letak Anda. Terkadang Anda mungkin hanya menggunakan satu font untuk desain Anda (teknik efektif untuk desain berdampak tinggi seperti poster dan selebaran). Namun lebih sering, Anda akan memasukkan font berbeda ke dalam campuran untuk membuat hierarki visual dan logis dalam tata letak Anda.

Jika dilakukan dengan baik, font yang kontras seperti sans serif yang dipasangkan dengan serif pada akhirnya akan saling melengkapi melalui perbedaannya. Font dalam keluarga yang sama juga bisa menjadi rekan tim yang hebat, karena mereka memiliki kesamaan mendasar.

Pendekatan ini dapat bekerja dengan sangat baik untuk desain buku di mana sans serif tertentu terlihat lebih baik pada ukuran yang lebih kecil dan jenis huruf terkait terlihat paling baik pada header tebal. Jika Anda kesulitan mencocokkan font, Typewolf dapat membantu Anda menemukan pasangan yang cantik.

Kiat pro lainnya untuk memasangkan font adalah mencocokkan tinggi x gaya kontras. Ini secara instan menskalakan jenis ke proporsi yang cocok.

3. Berikan perhatian ekstra pada paragraf Anda

Header sangat menarik untuk dirancang. Subjudul? Yup, mereka cukup menyenangkan juga. Paragraf? Sedikit kurang menginspirasi. Di sinilah desainer dan tipografer berpisah. Sementara desainer bersemangat tentang elemen tata letak yang besar dan berdampak tinggi, seorang juru ketik akan dengan senang hati menangani sedikit pengaturan huruf paragraf.

Ambil selebaran dari buku penata huruf dan berikan perhatian dan waktu ekstra pada cara teks tubuh Anda diformat. Bagi mata yang tidak terlatih, mungkin sulit untuk menjelaskan dengan tepat mengapa satu tata letak terlihat lebih baik daripada yang lain, tetapi detail penyusunan huruf inilah yang membuat tata letak terlihat sangat profesional

Hal pertama yang perlu dipertimbangkan adalah bagaimana paragraf Anda disejajarkan. Secara default, teks akan selalu diratakan ke kiri, yang meninggalkan tepi kasar di sisi kanan paragraf. Tepian yang kasar belum tentu buruk, tetapi tepian yang terlalu berantakan adalah dosa tipografi.

Jika Anda meratakan teks ke kiri atau kanan, perhatikan jeda baris, dan pindahkan kata ke baris berikutnya atau sebelumnya jika tepinya terlihat agak kasar. Demikian pula, hati-hati terhadap pemisahan tanda hubung aneh yang menghalangi cara teks dibaca. Tentang topik itu, perhatikan juga para janda satu kata yang muncul di akhir paragraf atau di bagian atas halaman baru.

Teks yang dibenarkan berarti semua teks ditarik secara merata melintasi bingkai teks, membuat blok teks dengan tampilan simetris. Itu bisa terlihat sangat elegan dan rapi, dan ini adalah cara cepat untuk membersihkan paragraf yang jelek. Untuk halaman interior buku atau majalah yang sarat teks, teks yang dibenarkan dianggap sebagai standar industri, tetapi perhatikan bahwa menyempurnakan teks yang dibenarkan dapat menjadi latihan yang menghabiskan waktu.

Juga luangkan waktu untuk bereksperimen dengan detail seperti awalan (spasi di antara baris teks) dan pelacakan (spasi di antara semua huruf) dari jenis Anda. Anda dapat membaca lebih lanjut tentang elemen tipografi ini di sini . Menyelaraskan teks Anda secara optik ke margin (buka Window > Type & Tables > Story di Adobe InDesign ) adalah detail halus yang menggeser elemen-elemen luar seperti serif dan koma agar berada di luar garis margin, membuat tepi paragraf lebih rapi.

Cetak halaman sampel pekerjaan Anda sesering mungkin saat Anda mengeset, dan nilai keterbacaan teks Anda dalam bentuk cetak. Tweak ukuran font bahkan setengah poin atau lebih dapat membuat perbedaan besar dalam tampilan paragraf Anda.

4. Pikirkan tentang kontras warna

Setelah Anda menghabiskan waktu berjam-jam untuk menyempurnakan tipografi Anda, salah satu hal terakhir yang mungkin Anda pertimbangkan untuk mengubah adalah warna tipe Anda. Anda mungkin bertahan dengan monokrom tradisional atau menggunakan desain penuh warna, tetapi bagaimanapun juga Anda perlu menyesuaikan warna untuk memaksimalkan kontras dan keterbacaan.

Bahkan untuk teks hitam putih, penyesuaian sederhana dapat memiliki efek dramatis pada bagaimana tipografi Anda akan dicetak. Hitam standar yang digunakan di sebagian besar perangkat lunak desain adalah 100% kunci (hitam) dan 0% cyan, magenta, dan kuning.

Anda dapat menciptakan warna hitam yang lebih hangat atau lebih dingin, dan pada akhirnya lebih kaya, dengan menyesuaikan level dari ketiga tinta berwarna ini. Dan tentu saja, jika Anda berurusan dengan desain digital, Anda pasti ingin tetap menggunakan warna hitam RGB.

Jika desain Anda akan dicetak pada kertas berwarna lebih hangat, setel teks Anda dengan warna hitam sejuk yang kontras . Coba C=60 M=50 Y=40 K=100 .

Jika Anda menginginkan desain penuh warna, pastikan layar Anda dikalibrasi untuk menampilkan warna seakurat mungkin, dan minta bukti pracetak dari printer sebelum Anda melakukan pekerjaan cetak penuh. Anda ingin memastikan bahwa teks benar-benar terbaca dalam kombinasi warna yang Anda pilih.

5. Jenis Huruf

Saat Anda perlu membuat desain tipografi, mungkin tergoda untuk keluar semua. Begitu banyak font untuk dipilih! Begitu banyak hal keren untuk dicoba seperti drop caps dan huruf miring palsu! Tapi tipografi adalah seni yang elegan dan halus, dan jarang cocok untuk dilebih-lebihkan. Menggunakan font baru dan memformat yang tidak proporsional dengan desain dapat mengurangi tampilan tipografi Anda dan membuatnya terlihat kuno.

Tip yang bagus adalah memulai dengan menggunakan jenis huruf klasik, seperti Garamond atau Helvetica. Anda dapat menggunakan ini sebagai dasar untuk membuat hierarki tipe pada halaman, dan kisi dasar untuk desain Anda.

Sangat mudah untuk menukar font yang berbeda dan mulai memformat tipografi Anda secara detail. Anda mungkin menemukan bahwa jenis huruf klasik seperti Caslon atau Baskerville ternyata merupakan font terbaik untuk pekerjaan itu mereka telah ada selama berabad-abad untuk alasan yang bagus!

Ini bukan untuk mengatakan Anda tidak bisa berkreasi dengan tipografi. Lihat saja tipografi eksperimental David Carson untuk majalah Ray Gun di tahun 90-an. Dia melanggar aturan tipografi konvensional dengan efek luar biasa.

Seperti belajar bahasa, Anda harus yakin dengan dasar-dasarnya terlebih dahulu tata bahasa dan kosa kata sebelum Anda bisa menulis puisi. Tipografi sangat mirip. Pelajari cara membuat tipografi yang sederhana dan efektif terlebih dahulu, lalu Anda akan dibekali keterampilan untuk membuat sesuatu yang benar-benar luar biasa.

BACK TO TOP